本季播映中的動畫《Girls Band Cry》和《恰如細語般的戀歌》，都是描述少女們組成樂團的過程當中，所經歷的各種歡笑與淚水。即便是《夜晚的水母不會游泳》或《怪人的沙拉碗》這類，主線劇情不是組團的作品，也都花了一些篇幅描述少女樂團。可見少女樂團在動漫文化當中，已經算是相當主流的文化之一了。最近就有一個日本綜藝節目，分析了少女樂團如何在動漫界中嶄露頭角的歷史。以下就跟著宅宅新聞一起來看看，日本音樂人是怎麼看待少女樂團動畫的演進吧～～

日本綜藝節目聊起動漫音樂特輯！

節目邀請多位動漫業界人士，與喜愛動漫的藝人聊聊近年的日本動畫音樂

日本朝日電視台的綜藝節目「EIGHT-JAM」，最近邀請了多位動漫業界人士和喜愛動漫的藝人，聊聊日本動漫音樂近年的風氣。其中節目花了很大的篇幅，探討少女樂團動畫近年的興盛，以及少女樂團動畫是如何演進到今天這種大受歡迎的地步。

動畫歌評論家富田明宏（冨田明宏）以及動畫歌製作人山內真治（山内真治）就一同列出了４部作品，認為只要循著這４部作品的腳步，就可以看出少女樂團動畫的演進歷史了！

少女樂團動畫的開山始祖，是2006年播出的《涼宮春日的憂鬱》！？

宅宅新聞明白，很多人會說《涼宮春日的憂鬱》又不是少女樂團動畫。事實上在節目播出以後，也的確有不少日本網友發文吐槽。然而山內真治認為，劇中的樂團演奏場景對於演奏樂器描寫之細膩，說是奠定了近代少女樂團動畫的基礎一點也不為過！

在描寫文化祭的「Live Alive」這一集，涼宮春日與長門有希加入樂團演奏

劇中對於樂器的細膩描寫，震撼了整個日本動畫界！

以前從來沒有動畫將演奏樂器描寫得如此生動！

而在京都動畫公司從《涼宮春日的憂鬱》奠定描繪樂團演奏的基礎之後，又在３年之後的《K-ON！輕音部》將這個技術發揮到了全新的高度！

2009年播出的《K-ON！輕音部》不但延續了生動的演奏描繪，劇情又是以少女樂團為主軸，正式掀起了少女樂團熱潮

然後到了2017年，主打著聲優跟劇中人物拿著相同樂器演奏、舉辦演唱會的跨媒體企劃《BanG Dream！》，又為少女樂團動畫開創了全新路線……

2017年播出動畫的《BanG Dream！》，同樣是以少女樂團的成長為主軸

讓聲優也跟劇中人物拿著相同樂器演奏的路線，讓少女樂團動畫突破了次元之壁

經歷了這三部創新的作品之後，到了2022年，少女樂團動畫又迎來了全新的巔峰……

音樂人大推的第四部動畫就是《孤獨搖滾！》

富田明宏認為，《孤獨搖滾！》能夠成功引發話題，原因就在劇中處處充滿了關於時下的音樂文化、校園文化、流行文化的描寫。讓年輕觀眾很容易產生共鳴，進而想要親自去了解音樂，甚至演奏音樂了！

《孤獨搖滾！》對日本時下音樂文化的深入刻畫，讓音樂人們也瘋狂！

不論是對於個性陰沉的主角一里，因為想要成名於是自學吉他，並且將彈奏影片上傳YouTube的描寫

或是對於東京下北澤的地下樂團文化、音樂展演空間的描寫都非常真實

除此之外劇中還找來了大量時下當紅的作詞、作曲家譜曲，緊緊抓住了年輕人的心……

好比也曾經寫過《鬼滅之刃》主題曲「紅蓮華」的草野華余子

或是「KANA-BOON」樂團主唱兼吉他的谷口鮪

以及「tricot」樂團主唱兼吉他的中嶋イッキュウ等等

「正因為這部動畫結合了大量現代的元素……」

「所以才能緊緊抓住時下觀眾的心。」

（ﾟ▽ﾟ）這四部動畫你看過幾部呢？

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